El dramaturgo, en una opción estética e ideológica radical, descarta la solución cómoda de que la justicia militar castigue a Garcés como autor de un asesinato, lo que salvaría la responsabilidad de las tropas de castigo. En un desenlace desengañado, apoyado por la coincidencia de Lope de Figueroa, personaje común aquí y en El alcalde de Zalamea, son Pedro Crespo y Álvaro Tuzaní los que implantan su justicia personal, ante la evidencia de que la justicia militar es un contrasentido, una vez expuesta la conducta de las tropas dedicadas al saqueo y al pillaje. Con estos antecedentes no es de extrañar que El Tuzaní de la Alpujarra hubiera sido sutilmente retirada del canon representable de Calderón, que los censores dieciochescos organizaron con la vista puesta en el Bien Común del súbdito. Tampoco es de extrañar que los pseudointelectuales de los distintos regímenes dictatoriales de la Península hayan renunciado a enfrentarse a los contenidos de esta obra y al replanteamiento de lo que su estética y su ideología suponen para la historia del teatro hispánico y del pensamiento crítico. Es comprensible que un Menéndez y Pelayo, muy poco afín a Calderón, se sintiera incómodo con obras como ésta, que sólo muy recientemente han sido rescatadas en toda su complejidad crítica por estudiosos como José Alcalá-Zamora, Antonio Regalado, Juan Goytisolo o Manuel Ruiz Lagos. Obviamente, la obra sí ha interesado a los estudiosos de la contienda civil entre cristianos y moriscos, como Garrad, Bouzineb, Cardaillac o Kamen. Pero, y conviene insistir en esto, El Tuzaní de la Alpujarra es obra importante para la Historia de las Ideas Estéticas y para la Historia del Teatro Peninsular, ya que nos permite revisar los aspectos más conflictivos de nuestra historia y nos permite también comprobar cómo la altura estética está condicionada por la capacidad para trascender las anécdotas y para ofrecer conflictos que nos hablen de entidades culturales complejas a través de historias de personajes que van más allá de las anécdotas en las que están implicados.

Pedro Calderón de la Barca (16001681) protagonizó, con Lope de Vega, Shakespeare y Corneille, una de las etapas más brillantes de la literatura dramática de todos los tiempos. El profesor Javier Aparicio Maydeu, reconocido especialista en la literatura del Siglo de Oro, ha espigado en su obra completa para invitarnos a un recorrido por la literatura y el pensamiento de este gran clásico. Un paseo fascinante

A través de una fábula poética de elaborada estructura y de palabra desgarrada y vibrante, en La vida es sueño Calderón presenta en carne viva la confusa realidad del hombre moderno, enfrentado a la angustia en un mundo en el que no existen certezas.

Contenidos: A un río helado, Romance amoroso a una dama, A San Isidro, Soneto, San Isidro, Octavas, A Lope de Vega Carpio, Décima, A Madrid, por la dicha de ser su Patrono San Isidro Labrador, Glosa, Descripción del Carmelo, y alabanzas de Santa Teresa, Romance, etc.

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Editor: Bernard P. E. Bentley.

Ed. Manuel Delgado